第一个伴奏乐器,是键盘模拟的钢琴声。
清脆干净的音色,模仿出海浪的声音,那清凌凌的水波动态感,让人不仅为演奏者的高超技巧讶然。
这难度,懂的都懂。
随后,吉他才参与进来,三位吉他手之中技术最强最稳定的米野加入,给歌曲添加了抒情的温度,拉进了与观众的距离。
进入verse部分,暴风的键盘手也加入,为伴奏增加了层次。
到这里,伴奏依旧很清透,宛如清澈的溪水,能清晰地看见底下颗颗圆润的鹅卵石。
只是有心的人稍微有些疑惑了,这种程度的伴奏,大可不必两个乐队都挤上舞台,不论是十架七言还是暴风,都能绰绰有余地完成。
eagle的主唱还注意到了这一点:到这里为止,还没有加入鼓声。
暴风和十架七言的鼓手都在凝神静听,没有动作。
直到——
verse和chorue以钢琴的一个重音划分节点,鼓声随着这个重音加入,宛如烟花绽放的瞬间,炸得头皮发麻。
结合人声的推进,其他器乐也纷纷加入,将现场的气氛一下拉上了顶峰。
有的乐队炸,那是单纯的器乐堆砌,炸不出个所以然,有的乐队炸,炸出了百花齐放。百鸟争鸣。
及川手下写出来的曲子,自然是后者。
到这个时候,他们才发现为什么联动舞台会是两个乐队站在一起。
这种音效,这种效果,非得那么多人才行!
是及川的创作风格呢……
暴风的死忠粉立刻判断出来了。
但和他以往创作的内容,又稍稍有点不同。
不光是炸,也不止是燃。
到底是什么……
音乐感知更灵敏的人已经听出来了。
是dream-pop,是氛围。
电子合成器、回音吉他效果以及主唱的气声唱法营造出极其梦幻浪漫的音乐氛围,它柔和又蛮不讲理,将人直接拉入音乐塑造的世界当中,让人的意识随着声音漂浮,如同堕入梦境的世界中去。
你知道自己在做梦,却又无法清醒。
乐队标的摇滚张力与女声带来的细腻空灵在chorus这里激烈碰撞到一起,如同炽热滚烫的铁被放入冰水当中,蒸腾而起的水汽又象征着别的什么。
结合名字,很容易让人联想到,那爆发力与摇滚张力十足的器乐表现的就是暴风雨的情景,密集的鼓点和急奏的和弦像雨滴打在人身上,而主唱那空灵悠扬的声音便是穿越暴风雨的鲸,在细碎的节拍中,她如此稳定,带领着观众,不至于在狂风暴雨中迷失。
当歌曲结束时,观众才如梦初醒,他们好像穿越了一场灾难,见证了一个奇迹,很难具体描述出见过了什么,但那种惊心动魄又若有所失的感觉,是如此的清晰。
他们愣愣地看着两个乐队的人一起走到舞台前,朝着观众鞠躬。
台下的人下意识地鼓掌,不少观众居然被自己的掌声吓到了。
“完蛋了,这首歌演绎得那么成功,待会我们的演出怎么承接才好……”及川并不小声地自言自语。
津久嘴角抽动了一下,“及川前辈,我们之前就说过不要即兴发挥的吧!”
突然把和弦难度加大,让津久都捏了把汗。
暴风的鼓手也吐槽:“吓死了个人了。”
暴风的贝斯手:“我就知道,及川不可能不搞事。”